文藝復興時期

音樂特色：. 早期的作曲家創作重心偏重於宗教音樂. 十六世紀經文歌的創作大幅增加，各地方言歌曲興起. 4-6聲部的作品是主要的音樂型態，每個聲部皆佔有均等的重要性；大量 ...

以音型、力度、節奏來配合歌詞內容，織度比中世紀豐富，採用低音域括展和聲範圍，奠定三和弦基調。是聖詠的黃金時期，以無器樂伴奏的a cappella為主。 ... 無 ...

文藝復興時期，大多為四或更多聲部，講究作品統一，全部用聲樂（即沒有單獨的器樂部份），所有聲部都有相同的歌詞，而最重要的，是以一種現在稱之為「遍佈模仿」 ...

文藝復興時期的彌撒曲，通常會選用一首既定的樂曲做為固定旋律，然後藉由「對位法」(Counterpoint)，譜寫出其它聲部的旋律，並分別在彌撒曲的五個段落中出現，也就是所謂的「定 ...

文藝復興時期的音樂，最重要的發展是複音音樂。複音音樂的發展從九世紀就已漸漸開始了，到文藝復興時期已發展出對位式的、卡農式的（對答法）、輪迴式的、並和聲的初步成形 ...

因此，在文藝復興時期以前，純器樂曲大多是民間的世俗音樂。 另外由於在文藝復興時期，宗教音樂和世俗音樂成了兩股同時並進的主流，再加上各式的樂器在這個時期均日漸完善，所 ...

繼承中世紀持續發展的複音音樂，文藝復興時期作曲家更是將其改良並發揚光大，相較素歌由男聲齊唱，編制越來越龐大的聲樂曲加入多聲部及女聲。

複音音樂從西元九世紀開始發展，在文藝復興時期達到了全盛的狀態，所以也有人將文藝復興時期稱作為「複音音樂時代」。與過去的單音音樂相較，複音手法使得音樂的表現力變得 ...

文藝復興音樂約為公元1400年－1600年，在中世紀「新藝術」的基礎上，更加追求人性的解放與對人的內心情感的抒發與表達。這時的音樂家在人文主義思潮的推動下，對復調音樂 ...